Zeitmaschine Balthus – Eine Berliner Sammlung

Die Sammlung war zu Beginn nicht als eine solche geplant»Die Sammlung war zu Beginn, wie es mit den meisten Sammlungen so ist, nicht als ­eine ­solche geplant. Es ging darum, sich mit Unbekanntem, Unverständlichem zu beschäftigen und zu umgeben. Es ging um die Faszination des Hand­werks und darum, dieser Faszination in der eigenen Wohnung Raum zu geben, um sich des ständigen Reizes des Lebens bewusst zu bleiben. Hereingeholt hat sich der Sammler die Tiefen des Unbewussten, der Philosophie, der Maltechnik, und er hat sich damit zugleich das wilde umtriebige Berlin in die eigenen beschaulichen vier Wände geholt. Begeben wir uns auf die Spurensuche ­dieser Sammlung, folgen wir den verschiedenen (un)zuverlässigen Erzählenden. Mögen diese Erzählenden Sammelnde sein, Galeristinnen, Autoren oder Betrachtende – was bleibt, sind ihre Geschichten. Geschichten von Ein-Tages-Ausstel­lungen für ­dänische ThronanwärterInnen mit anschließendem Gelage oder von gerade so für die Ausstellung fertigen Bildern, die es nicht mehr in den Ausstellungskatalog geschafft haben – wg. Redaktionsschluss. Geschichten von Bildern, die nach Ankauf für die eigene Wohnung erst einmal über Jahre in Museen verschwinden, von rauschen­den Partys nach und vor Eröffnungen, einfach so … Das Meta­physische der Kunst ist zeitlos und gerade deshalb Zeitmaschine, einzelne Kunstwerke hingegen sind es nicht. Sie sind immer Ausdruck einer Zeit, ob sie es wollen oder nicht, und erzählen deshalb auch die Geschichte ihrer Zeit: ihre Entstehungsgeschichte, eine Ausstellungsgeschichte, eine Sammlungs­geschichte, eine Preisgeschichte. Auch diese Sammlung erzählt eine spezielle Zeitgeschichte. Möchte man erneut einer unzuverlässigen Erzählerin folgen, so erzählt diese Sammlung von einem Berlin der 1990er und 2000er Jahre, in dem so vieles möglich war, weil es große Räume für wenig Geld gab. Die Sammlung erzählt eben auch von Hinterhofgalerien, improvisierten Projekträumen, die später zu Institutionen wurden und vom ›Club Berlin‹, der Partys mit Kunst, Techno mit Politik zusammenbrachte.« Katharina HajekKünstlerInnen:John Baldessari, Carol Bove, Louise Bourgeois, Marc Bradford, Nathalie Djurberg, Marlene Dumas, Marcel Eichner, Günther Förg, Theaster Gates, Adrian Ghenie, Nan Goldin, Thomas Hirschhorn, Jenny Holzer, Thomas Houseago, Mike Kelley, Martin Kippenberger, Sherrie Levine, Jonathan Meese, Gabriele Orozco, Rymond Pettibon, Sigmar Polke, Richard Prince, Janne Räisänen, Anselm Reyle, Jason Rhoades, Daniel Richter, Gerhard Richter, Gregor Schneider, Dana Schutz, Cindy Sherman, Dash Snow, Philip Taaffe, Tal R, Kara Walker, Wawrzyniec Tokarski, David Weiss & Peter Fischli, Rachel Whiteread, Marlon Wobst The collection was not intended as such at the beginning»… as is the case with most collec­tions. It was about engaging with and surrounding oneself with the unknown, the incom­prehen­­­­sible. It was about the fascination of imagination and bring­ing this fascination into one’s own home, surround­ing oneself with it, in order to remain aware of the constant stimulus of life. The collector has brought in the depths of the uncon­scious, of philosophy, of painting technique, and he has brought the wild and bustling Berlin into his own contemplative four walls. Let’s go on a ­search for traces of this collection and follow different, complementary (in)reliable narrators. These narrators may be collectors, gallery owners, authors or viewers – but the stories remain. Stories of oneday exhibitions for Danish pretenders to the throne, followed by a feast, or pictures that were just about ready for the exhibition but never made it into the exhibition catalogue – because of the deadline. Stories of paintings that disappear into museums for years after being bought for one’s own home, and stories of glittering parties after openings, before openings, just like that. (…) The metaphysical of art is timeless and precisely therefore a time machine, whereas individual works of art are not. They are always an expression of a time, whether they want to be or not, and therefore also tell a contemporary story. A history of ­origin, an exhibition history, a collection history, a price history. This collection also tells a contem­porary story. If one wants to follow another unre­liable narrator, this collection tells of a Berlin of the 90s and 00s in which so much was possible because there were large spaces for little money. The collection also tells us about backyard galleries, improvised project spaces that later became institutions and about ›Club Berlin‹, which brought together parties with art, techno with politics.« Katharina HajekArtists:John Baldessari, Carol Bove, Louise Bourgeois, Marc Bradford, Nathalie Djurberg, Marlene Dumas, Marcel Eichner, Günther Förg, Theaster Gates, Adrian Ghenie, Nan Goldin, Thomas Hirschhorn, Jenny Holzer, Thomas Houseago, Mike Kelley, Martin Kippenberger, Sherrie Levine, Jonathan Meese, Gabriele Orozco, Rymond Pettibon, Sigmar Polke, Richard Prince, Janne Räisänen, Anselm Reyle, Jason Rhoades, Daniel Richter, Gerhard Richter, Gregor Schneider, Dana Schutz, Cindy Sherman, Dash Snow, Philip Taaffe, Tal R, Kara Walker, Wawrzyniec Tokarski, David Weiss & Peter Fischli, Rachel Whiteread, Marlon Wobst Au début, la collection n’était pas conçue comme telleAu début, la collection n’était pas conçue comme telle, à l’instar de la plupart des collections. Le but était de travailler sur l’inconnu, l’incompréhensible, et de s’en entourer. Il s’agissait de la fascination pour l’artisanat et de faire place à cette fascination chez soi afin de garder la conscience du charme permanent de l’existence. Le collectionneur est allé chercher les profondeurs de l’inconscient, de la philosophie, de la technique picturale et ce faisant, il a aussi fait entrer le Berlin sauvage et agité dans le calme de ses quatre murs. Suivons maintenant les traces de cette collection, suivons les différents conteurs fiables ou non. Qu’ils soient collectionneurs, galeristes, auteurs ou observateurs, ce qui reste, ce sont leurs histoires. Les histoires d’expositions d’une journée pour prétendants au trôle danois et des festins qui ont suivi ou de tableaux tout juste achevés pour l’exposition qui n’ont pu entrer au catalogue – pour cause de clôture de la rédaction. Les histoires de tableaux qui, après avoir été achetés pour orner un logement particulier, ont d’abord disparu pendant des années dans les musées, de fêtes somptueuses avant et après les inaugurations, sans raison, juste comme ça… La nature métaphysique de l’art est intemporelle et c’est précisément ce qui en fait une machine à remonter le temps, ce que ne sont pas en revanche les œuvres d’art prises individuellement qui sont toujours l’expression d’une époque, qu’elles le veuillent ou non, et racontent par conséquent l’histoire de leur temps : l’histoire de leur naissance, une histoire d’exposition, une histoire de collection, une histoire de prix. Notre collection aussi raconte une histoire spécifique de son temps. Et pour suivre de nouveau une conteuse peu fiable, elle raconte un Berlin des années 1990 et 2000 dans lequel tant de choses étaient possibles car on trouvait de grands espaces pour peu d’argent. La collection raconte justement aussi l’histoire de galeries dans des arrière-cours, de projets et d’espaces improvisés qui sont ensuite devenus des institutions et du « Club Berlin » qui associait les fêtes et l’art, la techno et la politique. Artistes :John Baldessari, Carol Bove, Louise Bourgeois, Marc Bradford, Nathalie Djurberg, Marlene Dumas, Marcel Eichner, Günther Förg, Theaster Gates, Adrian Ghenie, Nan Goldin, Thomas Hirschhorn, Jenny Holzer, Thomas Houseago, Mike Kelley, Martin Kippenberger, Sherrie Levine, Jonathan Meese, Gabriele Orozco, Rymond Pettibon, Sigmar Polke, Richard Prince, Janne Räisänen, Anselm Reyle, Jason Rhoades, Daniel Richter, Gerhard Richter, Gregor Schneider, Dana Schutz, Cindy Sherman, Dash Snow, Philip Taaffe, Tal R, Kara Walker, Wawrzyniec Tokarski, David Weiss & Peter Fischli, Rachel Whiteread, Marlon Wobst